Exposição Construtores do Brasil - 2012

Essa exposição contou com vários artistas de todo o Brasil.

Curso de Pintura de Retratos com JG Fajardo.

Se você gosta de pintar retratos aproveite, pois um dos maiores especialistas do país iniciará uma turma em fevereiro. JG Fajardo.
Informações: teresaec@terra.com.br ou (21) 996553223 / 971347882.

Pintura Abstrata

Curso de Conservação e Restauro em Pinturas

O que esperar da arte.

A arte existe para que possamos ver o belo manifestado através das telas, madeiras, mármores e papéis, porém aqui no Brasil a arte é uma manifestação de cultura não considerada necessária ao povo, a televisão está em primeiro lugar, depois a música, o teatro e quando dá a arte. A arte muitas vezes mostrada em museus e galerias, não é a expressão do que as pessoas gostam de ver e por que isso acontece?
A arte não é para ser entendida, é para ser sentida e como senti-la se você não consegue saber o que está vendo?
É necessário ter espaço para todos os tipos de arte, é assim no mundo onde as pessoas aprendem o valor da cultura de um povo, mas não aqui. Artistas que seguem o estilo dos antigos mestres são chamados de anacrônicos ou de conservadores, mas o que é que quer dizer? Você não pode admirar um Leonardo Da Vinci? Ou um Rembrandt, Mucha, Klint? Será que somos antiquados por não gostar de livros de carne ou vestidos de gilete?
Não estou aqui para polemizar, mas para tentar entender porque só temos investimento para um tipo de arte.
Independente do tipo de obra de arte o importante é que a arte é uma expressão da beleza da criação e necessária a um mundo que se molda, muitas vezes, pela destruição.

Michael Jackson

Terminada em 28 de janeiro de 2013 e já entregue ao cliente.
Óleo s/tela - 60cm x 50cm.

Michael, um artista sem igual. Um homem em constante estado de conflito interno. Um dançarino espetacular. Um cantor visceral. Viveu para a música, pois ela era seu porto seguro.

Amei pintá-lo e o retorno que tenho tido é maravilhoso. Obrigada Michael.

A Arte de Teresa E. Calgam.

Pinturas em óleo s/tela.

Vídeo do YouTube.

Nova turma com início em outubro 2012.

Inscrições até dia 16 de outubro. Últimas vagas.

 

Nova pintura da Série Preciosas.





 

Rubi - Ost - 75cm x 45cm

Novo Atelier

Amigos,
Eu e o artista JG Fajardo estamos abrindo nosso atelier no bairro da Tijuca - Rio de Janeiro - pertinho do metrô da Saens Peña. Oficialmente a inauguração será em novembro, pois precisaremos fazer algumas modificações, mas o atelier já está funcionando com nossos cursos. Teremos cursos variados dentro das áreas de Conservação e Restauração de Obras de Arte e Artes Plásticas, além de outros complementares.
Se vocês já estão curiosos, aguardem mais um pouco e com certeza irão gostar das surpresas.
Atualmente temos os cursos de:

Restauração de Imagens Sacras em gesso e madeira - Atelier Livre
Profa. Teresa E. Calgam
Quartas-feiras de 14:30h às 17:30h

Desenho e Pintura
Prof. JG Fajardo
Quintas-feiras de 10h às 13h / 15h às 18h / 18h às 21h

Maiores informações pelos telefones:
(21) 3256-6168 - Fajardo e Calgam - Arte e Restauração
(21) 9655-3223 - Teresa E. Calgam
(21) 7134-7882 - JG Fajardo
ou pelos e-mails:
teresaec@terra.com.br
jfajardo@terra.com.br
fajardoecalgam@terra.com.br

Visitem o nosso site www.fajardoecalgam.com.br

Um abraço a todos.

A Arte Barroca - contexto histórico

A arte barroca estendeu-se por todo o século XVII e pelas primeiras décadas do XVIII. Surgiu em Roma e aos poucos espalhou-se por toda a Europa e América Latina. O barroco assumiu diversas características ao longo de seu tempo e, mais que um estilo artístico, era um estilo de vida. A arte barroca era profundamente católica e foi usada como forma de expressão da mensagem religiosa da Contra-Reforma.

A exuberância da arte barroca foi considerada de mau gosto pelos neoclássicos do século XVIII. Foi em meados de 1750 que a palavra barroco passou a ter sentido pejorativo, designando uma arte extravagante, muito rebuscada.

A Arte Barroca no Brasil

O estilo barroco chegou ao Brasil pelas mãos dos colonizadores, sobretudo portugueses. Seu desenvolvimento pleno se deu no século XVIII, cem anos após o surgimento do Barroco na Europa, estendendo-se até as duas primeiras décadas do século XIX.

As primeiras manifestações do espírito barroco foram presenciadas não só em fachadas e frontões, mas também, principalmente, na decoração de algumas igrejas em meados do século XVII. A talha barroca dourada em ouro, de estilo português, espalhou-se pelas regiões do Rio de Janeiro, Bahia e Pernambuco.

Com a perda da força econômica e política, iniciou-se um período de certa estagnação no nordeste, com exceção de Pernambuco que conheceu o estilo rococó na segunda metade do século. O foco então voltou-se para o Rio de Janeiro, transformada em capital da Colônia em 1763, e a região de Minas Gerais, desenvolvida às custas da descoberta de minas de ouro (1695) e diamante (1730). Não por acaso, dois dos maiores artistas barrocos brasileiros trabalharam exatamente neste período: Mestre Valentim (1745-1813), no Rio de Janeiro e o Aleijadinho, em Ouro Preto e adjacências. E foi na suavidade do estilo rococó mineiro (a partir de 1760) que encontrou-se a expressão mais original do Barroco Brasileiro.

Bibliografias diversas.