Restauro em Imagens Sacras e Esculturas em gesso - prático

Restauro Matticchio

Curso de Trateggio no atelier

Mais fotos: https://www.facebook.com/media/set/?set=a.503681823028647.1073741825.169559333107566&type=3

Reabilitação de Patrimônio Edificado - prático

Bonsai - a arte da delicadeza

Química de Solventes

Ilustrações de Norman Rockwell

Moldes de Silicone

Michael Jackson

Terminada em 28 de janeiro de 2013 e já entregue ao cliente.
Óleo s/tela - 60cm x 50cm.

Michael, um artista sem igual. Um homem em constante estado de conflito interno. Um dançarino espetacular. Um cantor visceral. Viveu para a música, pois ela era seu porto seguro.

Amei pintá-lo e o retorno que tenho tido é maravilhoso. Obrigada Michael.

Trateggio.

Poucas vagas. Maiores informações: teresaec@terra.com.br ou (21) 96553223.

A Arte de Teresa E. Calgam.

Pinturas em óleo s/tela.

Vídeo do YouTube.

Química para Restauradores - Workshop

Bonsai - A Arte da Delicadeza

Novo curso no atelier. Figurino.

Nova turma com início em outubro 2012.

Inscrições até dia 16 de outubro. Últimas vagas.

 

Nova pintura da Série Preciosas.





 

Rubi - Ost - 75cm x 45cm

E a memória mais uma vez desaparece.

Infelizmente essa prática é muito comum. Algumas vezes porque não acham necessário, outras por ser caro ou ainda, por acharem fácil.

Temos que ter em mente que obra de arte é memória e através delas conhecemos muito de uma determinada civilização ou época da nossa história.

Essa semana no Rio, a humanidade perdeu uma pintura de Di Cavalcanti, Samba, em um incêndio. Fato triste, porém contra o fogo, pouco podemos fazer, mas contra erros como esse, de proporções enormes, o que dizer? Só lamentar e tentar divulgar a profissão e a necessidade da seriedade com que ela deve ser encarada.

Uma vez ligaram para a minha residência perguntando se eu ministrava cursos de restauração em pinturas, disse que não, mas quis falar sobre o assunto. A pessoa que ligou era um moldureiro, que pelas suas próprias palavras, quebrava um galho restaurando o quadro dos clientes, mas com consciência de que não tinha a técnica. Fiquei alarmada e comentei que não deveria fazer isso, pois a restauração é uma prática muito complexa. Não o convenci, ou seja, continuou a fazer com certeza.

É uma pena que isso aconteça. Algumas vezes dá para reverter o estrago, mas outras...

Minha mais nova pintura.

Ricardo

Óleo s/tela

50cm x70cm

Novo Atelier

Amigos,
Eu e o artista JG Fajardo estamos abrindo nosso atelier no bairro da Tijuca - Rio de Janeiro - pertinho do metrô da Saens Peña. Oficialmente a inauguração será em novembro, pois precisaremos fazer algumas modificações, mas o atelier já está funcionando com nossos cursos. Teremos cursos variados dentro das áreas de Conservação e Restauração de Obras de Arte e Artes Plásticas, além de outros complementares.
Se vocês já estão curiosos, aguardem mais um pouco e com certeza irão gostar das surpresas.
Atualmente temos os cursos de:

Restauração de Imagens Sacras em gesso e madeira - Atelier Livre
Profa. Teresa E. Calgam
Quartas-feiras de 14:30h às 17:30h

Desenho e Pintura
Prof. JG Fajardo
Quintas-feiras de 10h às 13h / 15h às 18h / 18h às 21h

Maiores informações pelos telefones:
(21) 3256-6168 - Fajardo e Calgam - Arte e Restauração
(21) 9655-3223 - Teresa E. Calgam
(21) 7134-7882 - JG Fajardo
ou pelos e-mails:
teresaec@terra.com.br
jfajardo@terra.com.br
fajardoecalgam@terra.com.br

Visitem o nosso site www.fajardoecalgam.com.br

Um abraço a todos.

Brasileiros nós somos!

Ost - 60cm x 80cm

A Arte Barroca - contexto histórico

A arte barroca estendeu-se por todo o século XVII e pelas primeiras décadas do XVIII. Surgiu em Roma e aos poucos espalhou-se por toda a Europa e América Latina. O barroco assumiu diversas características ao longo de seu tempo e, mais que um estilo artístico, era um estilo de vida. A arte barroca era profundamente católica e foi usada como forma de expressão da mensagem religiosa da Contra-Reforma.

A exuberância da arte barroca foi considerada de mau gosto pelos neoclássicos do século XVIII. Foi em meados de 1750 que a palavra barroco passou a ter sentido pejorativo, designando uma arte extravagante, muito rebuscada.

A Arte Barroca no Brasil

O estilo barroco chegou ao Brasil pelas mãos dos colonizadores, sobretudo portugueses. Seu desenvolvimento pleno se deu no século XVIII, cem anos após o surgimento do Barroco na Europa, estendendo-se até as duas primeiras décadas do século XIX.

As primeiras manifestações do espírito barroco foram presenciadas não só em fachadas e frontões, mas também, principalmente, na decoração de algumas igrejas em meados do século XVII. A talha barroca dourada em ouro, de estilo português, espalhou-se pelas regiões do Rio de Janeiro, Bahia e Pernambuco.

Com a perda da força econômica e política, iniciou-se um período de certa estagnação no nordeste, com exceção de Pernambuco que conheceu o estilo rococó na segunda metade do século. O foco então voltou-se para o Rio de Janeiro, transformada em capital da Colônia em 1763, e a região de Minas Gerais, desenvolvida às custas da descoberta de minas de ouro (1695) e diamante (1730). Não por acaso, dois dos maiores artistas barrocos brasileiros trabalharam exatamente neste período: Mestre Valentim (1745-1813), no Rio de Janeiro e o Aleijadinho, em Ouro Preto e adjacências. E foi na suavidade do estilo rococó mineiro (a partir de 1760) que encontrou-se a expressão mais original do Barroco Brasileiro.

Bibliografias diversas.

Curso de Conservação e Restauração em Imagens Sacras e Esculturas em gesso.

Aos interessados:

A pedidos, estou alterando a data de início do curso para 07 de março, conforme abaixo.
Inscrições de 01 de fevereiro à 01 de março. Maiores informações pelos telefones abaixo.

Sumida

Sei que estou sumida do blog, mas além de muito trabalho, graças a Deus, tenho participado de muitos eventos como I Seminário Internacional de Arte Sacra e a 13ª Jornada Técnica do Forte de Copacabana. Além claro, da minha exposição Preciosas.
Para meus amigos, seguidores e visitantes, tentarei não ficar tanto tempo afastada e sem novidades.
Abaixo, um vídeo para vocês darem uma olhadinha.
Um abraço a todos.

A Cara do Rio 2011 - vista da minha janela

Eu só vejo o Rio.

Restauração em imagens sacras em gesso

Eu e minhas assistentes Cecília Varella e Silvia Cantil, estamos desde novembro de 2011, em Colégio do Rio de Janeiro, restaurando imagens sacras em gesso de diversos tamanhos e procedências.

Em breve, ao término da restauração, postarei fotos do antes e depois de algumas peças.

Globo Tijuca - 12/01/2012

JL Benício

Para os aniversariantes desse mês, a musa do signo de Capricórnio - ilustração de JL Benício.

Curso de Conservação e Restauração em Imagens de gesso

Período: de 01 de fevereiro à 23 de maio de 2012 das 10h às 13h (quartas-feiras)
Duração de 47 h
O curso destina-se a fazer com que o aluno seja capaz de conservar, restaurar e confeccionar imagens em gesso através de informações técnicas, teóricas e práticas. O aprendizado envolve toda a parte estrutural e estética da obra de arte.
Informações:
www.fajardoecalgam.com.br
teresacalgam.blogspot.com
teresaec@terra.com.br
Tel: (21) 22732252 / 96553223

Ensaio Fotográfico por Angela Calgam.

Angela Calgam, fotógrafa profissional fez ensaio fotográfico conosco, Teresa E. Calgam e JG Fajardo. Além das Artes, estamos nos inserindo na música, eu como saxofonista e ele como trombonista.

Última restauração do ano.

Menino Jesus - presépio - 60cm

Curso de Conservação e Restauração de Imagens Sacras e Esculturas.

Tenho recebido vários e-mails e postagens perguntando sobre a possibilidade do Curso de Conservação e Restauração de Imagens Sacras e Esculturas ser à distância. Sinto-me então com a responsabilidade de esclarecer alguns pontos.
A Conservação e Restauração de obras de arte é uma área muito séria e supervisionada, pois essas obras, mesmo que de particulares ou instituições não governamentais, são patrimônio cultural e por isso, merecem muito respeito por parte do restaurador em relação ao valor artístico dessa obra. Por esse e outros motivos, torna-se inviável ensinar à distância métodos tão delicados de trabalho, como também a parte teórica. O aluno precisa ter contato com o professor, vê-lo fazer, visualizar casos, visitar atelieres e praticar muito além de estudar mais ainda. A visitação guiada a lugares onde existam essas peças também é importante. A conservação e restauração têm se tornado tão importante para nossa história que os cursos técnicos, tecnólogos e universitários estão aumentando aqui no Brasil.
Os cursos ministrados em atelier, na maioria das vezes, não tem a chancela do MEC e são para a introdução, aprendizado teórico e prática daqueles que têm afinidade com a profissão e querem se reciclar. Quem quer iniciar na profissão também pode fazê-lo em atelier, mas com a consciência que não poderá se considerar um restaurador só com isso.
Eu trabalho muito, estudo, leio, faço cursos de reciclagem, participo de seminários, eventos, palestras e sempre descubro que é necessário aprender mais. É assim a vida de um profissional de restauração.
Por tudo isso, aconselho aos amantes e amigos das obras de arte e querem aprender o ofício de restaurador, que procurem profissionais próximos ou tentem passar um tempo em lugares que tenham esses profissionais. Para quem gosta será maravilhoso aprender vendo cada passo e participando de discussões. Contem comigo. Um abraço.

Gisele Bundchen - ost

Espaço Restaurarte apresenta o evento:

Se você gosta de antiquário, galeria e brechó, convidamos à participar do nosso evento onde serão vistas imagens sacras, pinturas, utilitários, roupas, bolsas...

Uma união que está gerando um novo conceito de arte.

Contamos com sua presença para que seja um sucesso!

Local: Atelier Galpão 21

Rua Jurupari, 21 - Tijuca (RJ)

30 de abril de 2011 das 10h às 16h

Exposição Pequenos Formatos - Bar/Galeria Imaculada

Pensando em Ti

A Cara do Rio 2011 - vista da minha janela

Eu só vejo o Rio.

Exposição Preciosas

Curso de Conservação e Restauração de Imagens Sacras e Esculturas

O Curso de Conservação e Restauração de Imagens Sacras e Esculturas se destina ao resgate da memória e a colocar profissionais qualificados no mercado. Ele se divide em 7 módulos:
1º Conservação e Restauração de imagens sacras e esculturas em gesso e materiais similares – também pré-requisito para o segundo módulo;
2º Conservação e Restauração de imagens sacras e esculturas em madeira e materiais similares;
3º Pintura Barroca – aprendizado de várias técnicas que identificam as imagens sacras (opcional);
4º Modelagem e escultura em argila – voltado para a reconstrução de partes faltantes;
5º Modelagem e escultura em madeira – voltado para a reconstrução de partes faltantes;
6º Douramento – pré-requisito para conservação e restauração de bens dourados;
7º Conservação e Restauração de Bens Dourados.

Aulas teóricas de Teoria da Cor e Misturas, Uso e Identificação de Materiais, Iconografia e História da Arte (voltada para Arte Sacra).

O tempo médio de cada módulo é de 2 meses e meio (10 aulas), porém esse tempo é variável de acordo com o aluno (disponibilidade de trabalhar em casa, perfeição exigida, etc).

O aluno pode optar pelo curso regular em atelier livre, ou seja, ele escolhe a data de início e segue seu plano de curso sem se preocupar com o tempo que levará, faz o seu tempo. Terão em sua turma alunos em vários níveis de aprendizado (material não incluído).

A outra opção é fazer a matrícula para a turma que iniciará em abril/2011. Nessa, todos os alunos começam juntos e caminham juntos (material incluído).

Iniciou em janeiro/2011, a turma de sábado. Nesse curso, o aluno terá um sábado por mês com 6h de aula e datas pré-fixadas.

Obs: As imagens ou esculturas a serem usadas no curso serão trazidas pelo aluno.

Independente da opção de escolha, todos os alunos recebem ao final do curso, certificado e apostila.

Regular – atelier livre  - Quartas-feiras no horário de 10h às 13h e de 14:30h às 17:30h. Mensalidade: R$ 150,00 – material não incluído

Turma de abril/2011 - Quartas-feiras no horário de 15h às 18h. Mensalidade: R$ 250,00 – material incluído

Sábado - Horário de 10h às 16h. R$ 100,00 – material não incluído

Maiores informações pelos telefones (21) 22732252, (21) 96553223 e (21) 71347882 ou pelo e-mail teresaec@terra.com.br .

Local: Rua Jurupari, 21 – Tijuca (perto da estação do metrô Saens Peña).

Material para primeira aula – turma regular e de sábado

• 1 ou 2 peças avariadas em gesso
• Pincéis diversos (chatos/redondos, vários tamanhos incluindo 2/0 – 0, macios)
• Palitos para churrasco (para colocar algodão)
• Algodão
• Varsol, faísca sem cheiro ou ecosolv
• Aguarrás mineral
• Pedaços de malha de algodão
• Detergente
• Massa corrida PVA
• Massa DAS
• Lixa d’água fina
• Potinhos ou godês
• Bisturis cirúrgicos nºs 15 e 21
• Luvas descartáveis
• Máscara de poeira

Necessidade de estudar e se informar.

Temos a sensação que quando fazemos algum curso, graduação ou extensão, não precisamos estudar mais nada, mas não é bem assim. Algumas profissões necessitam de estudo constante e atualização, pois as coisas mudam no meio. Uma dessas profissões é a restauração.
Temos muitos estudos na área, o que leva a mudança ou aperfeiçoamento de materiais, bem como, o uso e o desuso de técnicas e dos mesmos materiais, o que é aceito e o que não é mais. A nossa atualização na profissão é necessária, pois a não atualização compromete o trabalho e a confiança dos clientes.
Sei que em relação aos livros estamos com deficiência de bibliografias novas, mas podemos recorrer aos sebos e a profissionais que ministram cursos e estão atualizados.
Meu conselho é estudem sempre, pesquisem sempre e informem-se sempre e ainda, quando tiverem dúvidas, entre em contato com algum profissional que possa ajudar.

Teresa E. Calgam

A Cara do Rio 2010 - Maravilhas do Rio

Gente, a abertura da exposição foi o máximo, quem foi adorou e quem não foi, perdeu um grande evento.
Além dos artistas participantes e convidados, estavam lá: Ziraldo, Giovanna Gold e Paulinho da Viola. Até segunda, devo estar com algumas fotos aqui no blog e no meu perfil do orkut.
Foi show!!! Valeu Marcelo Frazão, pois "A Cara do Rio" virou um mega evento. Obrigada!

Apareçam para conferir.

A Cara do Rio 2010 - Maravilhas do Rio

Estarei participando.

Reinauguração do busto do Zagallo.

E o busto do Zagallo foi reinaugurado...

No dia de ontem, o busto do nosso grande Zagallo, foi reinaugurado no Hall da Fama, Maracanã.
Foi um grande prazer restaurá-lo, pois Zagallo é uma pessoa que muito admiro. Abaixo vocês encontraram fotos do antes e depois da restauração e aqui, dele com o busto.

Zagallo se emociona com homenagem no Maracanã.

Reduzir Normal Aumentar Imprimir O Estádio do Maracanã voltou a ser a casa do busto de Mario Jorge Lobo Zagallo. Na manhã desta sexta-feira, após mais de dois anos longe do local, a homenagem ao ex-jogador e técnico foi recolocada no hall dos elevadores da arena.
O busto de Zagallo deixou o Maracanã para as obras do Pan-Americano do Rio de Janeiro, em 2007, e voltou apenas após ser restaurado pela artista plástica Teresa Calgam. Emocionado, Zagallo esteve na cerimônia que marcou a volta da homenagem e declarou, em tom de brincadeira: "agora, eu já posso morrer".
"Estou em fotos, na Calçada da Fama e no busto. E o melhor de tudo é ver tudo isso vivo. Eu posso me olhar, me tocar. E todos os que vierem ao Maracanã também poderão fazer isso. Estou muito feliz, honrado, emocionado", declarou Zagallo, de acordo com o site da Suderj (Superintendência de Desportos do Estado do Rio de Janeiro). "Se me permitem, vou deixar a modéstia de lado, mas como tetracampeão do mundo acho que é justo", completou.
Durante o evento, o homenageado recebeu ex-jogadores de futebol, como Carlos Alberto Torres e Amarildo, além de nomes como Américo Faria, Maurício Assumpção e Gilson Nunes. "Quero agradecer a todos, inclusive àqueles que jogaram comigo, na Seleção, quando eu era jogador e quando fui treinador e coordenador. Todos fazem parte da minha história e estão nessa homenagem", afirmou ainda Zagallo.
A volta do busto de Zagallo faz parte da programação das comemorações do aniversário de 60 anos do Maracanã. Idealizado em 2001, a estátua foi inaugurada em 9 de agosto de 2004, na data em que o ex-atleta comemorava 73 anos.

Previsão para 2010.

Estarei participando da Exposição " A Cara do Rio - Maravilhas do Rio" em fevereiro no Centro Cultural dos Correios e em setembro, exposição "A Verdadeira Magia".
O curso de Conservação e Restauro de Imagens Sacras e Esculturas continuará a todo vapor a partir de janeiro com novidades.
Também previsto curso de Conservação e Restauro de Pinturas para o segundo semestre.

Amigos, estarei sempre atualizando e divulgando meus passos nesta estrada linda das artes e da restauração.

Um abraço e Feliz 2010

Teresa E. Calgam.

Espaço Restaurarte

O Espaço Restaurarte foi inaugurado com uma reunião de artistas e restauradores em abril de 2009.
Nesse espaço a artista e restauradora Teresa E. Calgam recebe interessados e clientes, com hora marcada.
- Venda e encomendas de desenhos, pinturas e esculturas;
- Orçamento e avaliação para restauração, compra e venda de obras de arte;
- Consultoria e assessoria em geral (arte).
O Espaço Restaurarte fica no Atelier Galpão 21 - Rua Jurupari, 21 - Tijuca - Rio de Janeiro/RJ.
Para marcar hora ligue para (21) 22732252 / (21) 96553223 / (21) 71347882.

Restauração mais recente

Restauração mais recente

Restauração mais recente

Restauração mais recente

Bem Vindo à Primavera - Flower Parede

Teresa E. Calgam é uma das artistas escolhidas para a Flower Parede, evento produzido por Giovanni+Draftfcb em parceria com a Arqtual, para divulgar a nova fragrância de GLADE – Manhã do Campo, produto da Johnson.
Teresa junto com outros 39 artistas (20 do Rio e 20 de São Paulo), foram convidados para customizar esculturas em aço no formato de uma flor com altura de 2,5m, que já estão expostas pelas ruas de ambas as cidades.
As flores ficarão “no ar” ao longo dos meses de setembro e outubro.Esse projeto da Johnson Brasil, tem como objetivo das boas vindas à primavera com a apresentação do novo aroma, também irá contribuir para a causa Preserve a Amazônia, o que valoriza o trabalho de todos.

O Caso Salvattore

Arlindo Salvattore era meu amigo, um grande colecionador de arte além de ser meu cliente de restauração e perícia. Era um italiano do sul, bravo, rigoroso, exigente e normalmente estava com o humor abalado.
Em um determinado dia no inverno de 87, em um leilão realizado por um outro amigo meu e também cliente, que aqui vou chamar de Paulo Pereira, Salvattore arrematou um quadro maravilhoso, animalista de um pintor italiano chamado “Cavalheiro Scognamiglio”. Eu sempre acertei na identificação do Scognamiglio, um pintor do séc. XIX, especialista em campo, animais e cotidiano. Ele era um pintor nascido no sul da Itália e que teve uma grande produção artística. Sei que Salvattore comprou o Scugnamiglio por um bom preço e enviou o quadro diretamente para eu realizar uma limpeza básica e aplicação de proteção fungicida.
Quando olhei pro quadro, comentei com Salvattore que o quadro era bom, bom até demais, nunca tinha visto algo tão bem feito por Scugnamiglio, que era até surpreendente para a capacidade pictórica do pintor.
Comecei a limpeza em uma tarde de quinta feira, tarde fria, chuvosa, e acho que foi isso que me motivou a ir limpando o quadro de modo que na sexta à tarde, ou seja, após 24 horas eu ainda estava debruçado sobre o quadro, extasiado com as cores, sombras e formas que apareciam. Quando comecei a limpar em torno da assinatura (em torno porque a assinatura propriamente não se deve limpar; ela sempre deve portar o sinal dos tempos, a camada de sujeira,de graxa e de vida, conservando aí todo o histórico e originalidade possível do quadro), notei que a parte de baixo da assinatura começou a soltar pigmentos diferentes dos originais do trabalho, e sob esses pigmentos descolados, apareceram vestígios de uma letra! Rezei para que não fosse o que eu estava pensando, mas era... a segunda letra apareceu, e a terceira.... indício forte, digo mais que isso, certeza que era uma segunda assinatura coberta, provavelmente a do pintor original, o que matematicamente comprovava que o quadro tinha sido falsificado!!
Bem, o Salvattore, caso estivesse de bom humor e com o astral bem alto, iria apenas matar o Paulo Pereira por esse fato, ou seja, ter vendido um quadro falso a ele. Pensei bem, fiquei meio perdido, afinal os dois são meus amigos e bons clientes e resolvi o seguinte: iria ligar primeiramente para o Paulo, informando o fato, para que ele providenciasse o dinheiro para desfazer a venda e depois avisar para o Salvattore, que era quem havia contratado meus serviços, avisando o ocorrido. O Paulo entrou em pânico, disse que iria correr para o doleiro, reunir o dinheiro e ir imediatamente para a casa do Salvattore. Nesse meio tempo, liguei pro Salvattore e dei a noticia... – Encontrei outra assinatura em teu quadro ! O homem surtou, berrou, praguejou, esperneou e disse um rosário de palavrões tão grande que muitos eu nem sabia que existiam.
Fiquei preocupado, resolvi ir ao encontro dos dois, levei o quadro pois sabia que o negócio iria ser desfeito de uma forma agressiva, e achei que deveria ser da forma menos traumática possível. Provido de um algodão embebido em Dermatil Formamida, passei sobre o vestígio da assinatura para terminar de remover a camada de tinta que escondia a original, e assim que saiu todo o retoque, tive a maior surpresa de minha vida... apareceu a assinatura de “Fillipo Palizzi” ... ninguém menos que “Fillipo Palizzi”! Os quadros desse pintor, valem pelo menos 10 vezes mais que os pintados por Scognamiglio, e diga-se de passagem, era um excelente Pallizi !
Peguei o quadro e fui correndo pra casa do Salvattore. Quando lá cheguei, já na porta de entrada, pude ouvir o Salvattore praguejando, xingando e ameaçando o Paulo Pereira, onde estelionatário era o mais bonitinho dos nomes. Quando me deparei com os dois, Salvattore abraçava a pasta com os dólares, e o Paulo Pereira tentava contornar a situação pra não perder o cliente. Foi quando fiz a revelação sobre a verdadeira autoria do quadro, e na mesma hora, Salvattore sem perder a entonação, o timbre de voz e a ferocidade completou – “É como eu sempre digo, por mais que me tentem fazer de bobo, negócios por mim realizados são definitivos, não volto atrás por nada” e dizendo essas palavras, jogou a pasta de dinheiro para o Paulo Pereira, que por sua vez, com os olhos esbugalhados sobre o Pallizi, não queria de forma alguma aceitar o dinheiro de volta. A briga foi longa, durou um tempão, Salvattore explicando que ele tinha ficado bravo, mas nem tanto e que quadro comprado era fato consumado, e Paulo Pereira, dizendo que o negócio havia sido desfeito com devolução de dinheiro, identidade de artista incorreta e tudo mais..... No fim, o quadro acabou ficando com o Salvattore; ainda bem, senão iria sobrar apenas para a humanidade!

O que aconteceu nesse fato, foi o seguinte: na época de guerra, da Segunda, os alemães tinham relações de pintores que deveriam ser requisitados pelo Reich, então as pessoas cobriam as assinaturas originais, sobrescrevendo com a de pintores menores. Como a guerra durou muito tempo, a retirada da assinatura falsa foi relegada ao futuro, e assim até hoje existem muitos e muitos caso semelhantes. Também em caso de divisão de herança ou divórcio tal procedimento era (ou ainda é ?) adotado.

Bom concluindo... entre mortos e feridos, sobrou o Salvattore! rs....

Essa foi uma História real, acontecida na década de 80.

CARLOS RIELLI
Perito e Restaurador Fine Art´s

Restauração - Zagalo

Busto em bronze. Amassado no nariz e óculos quebrado.

Cliente Suderj.

Restauração - Nossa Senhora da Conceição (séc.XVIII)

Imagem sacra em madeira. Infestação por cupins - grandes galerias. Cliente particular.